Skip to main content

Yarın bambaşka bir insan olacağım diyorsun. Niye bu günden başlamıyorsun? Epictetus

Ögeler etikete göre görüntüleniyor: Resim Çizim Atölyeleri

Resim Dersleri Nasıl Hazırlanır

Thumbnail image

 

Desen çiziminde kumaş kullanımı formun ifade edilmesine yardımcı olur. Figürün üzerinde giysi olmadığını düşünerek çiziminizi tamamladıktan sonra, üzerindeki giysiyi çizmeye başlamadan önce kumaşın vücut üzerindeki aldığı şekli gözlem yapmalısınız.

 

Kol ve bacakların büküm yerlerinde kumaşın oluşturduğu kıvrımlar kumaşın sert veya yumuşak dokulu olmasına bağlı olarak farklılık gösterir. Aşağıdaki şekilde farklı katlama şekilleri ve kumaşın aldığı form örneklerle verilmiştir.

 

 

Thumbnail imageAdana Sanat EviThumbnail imageAdana Sanat EviThumbnail imageAdana Sanat Evi

Yayınlandığı Kategori Hobi Sanat Sergilerden

Özel Resim Dersleri

 Thumbnail image

 

Burada aynı ölçüde ve biçimde farklı derinliğe sahip birkaç fincan görüyoruz. Sarı fincan ve fincanın ağız açıklığı çok büyük görünmektedir. Daha uzak olan yeşil fincan sarı fincana göre daha küçük ve ağzı daha dar görünmektedir.

 

Somon rengindeki fincan ise hepsinden en uzak olandır ve daha küçük görünendir. Ağzı ise yeşil fincana göre daha daralmış görünüyor. Fincana daha yukarıdan baktıkça ağzın ovalliği artmaktadır.

Thumbnail imageNatürmortThumbnail imageManzaralarThumbnail imagePikkaso

Yayınlandığı Kategori Üni. Haz. Sergilerden

Özel Çocuklar İçin Sanat Dersleri

 Thumbnail image

Ellerin temizliği resim süreci boyunca çok önemlidir. Genellikle ellerimizi temiz pamuklu bir bezle silmek yeterli olacaktır, ama çok kirli olduklarında su ve sabunla yıkamamız gerekir.

Thumbnail imageAdanada Çizim EğitimleriThumbnail imageAdanada Çizim EğitimleriThumbnail imageAdanada Çizim EğitimleriThumbnail imageAdanada Çizim EğitimleriThumbnail imageAdanada Çizim Eğitimleri

Yayınlandığı Kategori Üni. Haz. Sergilerden

Kişisel Resim Kursları

Thumbnail image

Telefon    :0(322) 459 37 37
Cep          : 0545 200 222 0
Cep          :0537 281 97 97

 

Birinci bölümdeki amacımız yağlıboya resme başlama maceranızda size eşlik etmektir. İlerideki sayfalarda bu harika sanata başlayanların merak edebilecekleri bazı konuları işleyeceğiz. Yağlıboyaya başlamak için vazgeçilmez malzemeler nelerdir, ne işe yararlar, nasıl kullanılırlar, ilk boya lekeleri nasıl oluşturulur, yağlı boyanın temel kullanım teknikleri nelerdir, vb.

 

Bu yağlıboya resme bir bakın. Bu resmi ilerdeki sayfalarda da gördüğünüzde saydam boyanın altından tuvalin dokusunu

 

Thumbnail imageAdana Resim FaaliyetleriThumbnail imageAdana Resim FaaliyetleriThumbnail imageAdana Resim Faaliyetleri

Yayınlandığı Kategori Üni. Haz. Sergilerden

Kisisel Özel Resim Eğitimleri

Thumbnail image

Telefon    :0(322) 459 37 37
Cep          : 0545 200 222 0
Cep          :0537 281 97 97

 

Yağlıboyaya başlamak için gerekli olan araçlar; bir resim çantası, şövale, tuval bezi ve diğer malzemelerdir. Bu resim çantasının içinde yağlıboyalar ve yağlıboya gereçleri bulunmaktadır. Her bir gerecin ne kadar önemli olduğunu tek tek göreceğiz.

 

Thumbnail imageAdana da Sanat FaaliyetleriThumbnail imageAdana da Sanat FaaliyetleriThumbnail imageAdana da Sanat Faaliyetleri

Yayınlandığı Kategori Üni. Haz. Sergilerden

Resim Şenlikleri Nasıl Hazırlanır

Thumbnail image

Desen ve yalın anlamıyla çizgi, bir sanatçının doğayla olan sembolik ilişki düzeninin biricik temelidir. Desen, bir sanatçının çıraklık serüvenini öte bir duruma taşıması için gerekli donanımları sağlayan vazgeçilmez bir araç olarak kabul edilir.

 

Bu açıdan çizgi ve desen, plastik sanatların temelinde yer alan vazgeçilmez biçimsel değerleri oluştururlar. Bu değerler, günümüz sanatının barındırdığı güncel dinamikler açısından bakıldığında da geçerliliğini yitirmemiştir. Günümüz sanatında desen, sanatçıların kendilerini çok değişik araçlarla ifade etmelerinde deneysel bir anlatım dili olarak, farklı deneyimleri elde tutacak şekilde kendini gösterir.

 

Geleneksel dönemlerden farklı olarak günümüz sanatı, bu aracı, çağdaş sanatın dinamiklerini sorgulamak açısından ilk plana almayı başarmıştır. Özellikle günümüz sanatının disiplinlerarası pratikleri, çizgi ve desenin bir çıraklık deneyimi olgusu olmaktan çıkmasını sağlamış ve desenin dönüşmesini gerçekleştirmiştir.

 

Günümüz sanatçısı, tekil biçim olarak çizgi ve deseni deneysel biçimde her türlü sanat formuna dönüştürerek dolaşıma çıkarmaktadır. Dolayısıyla bu süreç, aynı zamanda, desen ve çizginin bağlamsal konservatifliğini yitirip oldukça yeni anlamlar ve durumlar barındırabileceğine işaret etmektedir.

 

Thumbnail imageAdanada Yağlı Boya Resim SergilerindeThumbnail imageAdanada Yağlı Boya Resim SergilerindeThumbnail imageAdanada Yağlı Boya Resim Sergilerinde

Yayınlandığı Kategori Üni. Haz. Sergilerden

Resim Günleri

Thumbnail image

Günümüz sanatı, desenin ve kâğıdın kurgusal yapıda şekillendiğini ve sanatçıların bağlamları yeniden okutarak ilginç bir algı sistemi yarattığını gözler önüne sermektedir. Desenin ve kâğıdın değişken ve disiplinler arası çalışmalara olanak veren ilginç bir estetiğe sahip oluşuna ek olarak, bugün önemli sanat etkinliklerinde desenlerle çalışan sanatçılar, bu duruma yükselen bir ivme kazandırmaya devam etmektedirler.

 

Cape Town doğumlu ve Amsterdam’da yaşayıp üreten sanatçı Marlene Dumas, günümüz çağdaş sanat ortamında desenleriyle önemli bienaller ve sergilerde göze çarpan işleriyle dikkat çekmektedir. “Tek fırça vuruşlarıyla bir tıpkı bir Antik Çin resmi gibi işler yapmak istiyorum”9 diyen sanatçı, suluboyanın ve mürekkebin transparan yapısını geleneksel olarak kullanır.

 

Bağlam ve içerik olarak politik imgeler, şiddet, eziyet, günah, işkence, din, kadın hakları gibi toplumsal anlamlar içeren bir figürasyon üretimi gerçekleştirir. Güney Afrika kökenine sahip olmasını merkeze alarak, güncel bir perspektiften temalarını boyasal desenin anlatı unsuruna oturtan sanatçı, çalışmalarını değişemez klasik ekollere bağlı kalarak gerçekleştirir.

Thumbnail imageGüzel Sanatları Kazanan ÖğrencilerThumbnail imageGüzel Sanatları Kazanan ÖğrencilerThumbnail imageGüzel Sanatları Kazanan Öğrenciler

Yayınlandığı Kategori Üni. Haz. Sergilerden

Resim İş Öğretmenliğinin Sınavları

Thumbnail image

 

 

Doğanın bir parçası olan insanoğlu çevresinde olup biten toplumsal ve doğal değişmeleri anlamaya ve onları açıklamaya uğraşmaktadır. Emekleme çağından sonra çocuklar ilk önce sekemeyerek yürür, daha sonra ise konuşur. Belli bir zaman sonra değişik fizik hareketleri yapar ve konuşmaya baslar.

 

Daha sonraki evrede ise oyun sayesiyle şarkı söyleme ve çizme hünerlerini sergiler. Daha baksa sözle çizimler sayesiyle Karsımıza çıkan ilk çalımsalar aslında her çocuğun içinde var olan resim konuşmasının bir ifadesidir. Çocuklarda görülen intelijens düzeyi, kalıtım faktörleri, ortamı ve doğduğu yere bakmaksızın her çocukta mevcuttur.

 

 

Eğitim sürecinde resim eğitimi dersine de yerin verilmesi sayesiyle öğrenilmesi gereken değişik ders birimleri arasında vizüel iletişimin kurulması temin edilmektedir. Evrensel ve herkesin anlayabileceği bir dile sahip olan resim sanatının mümkün olabileceği ölçüde geniş bir kitleye hitaba etmesi yönünde eğitim sürecine ve bu sanat alanıyla içli dışlı olan öğretim görevlilerine büyük yük ve sorumluluk düşmektedir. Günümüz dünyasında her geçen gün gözlenen yenilikler ve hızlı değişiklikler Resim Sanatı alanında da görülmektedir.

 

 

Elbette ki bu hızlı yeniliklere ve değişikliklere toplumumuz da ayak uydurmalıdır. Avrupa ve dünya standartlarına uyma yolunda Kosova’daki eğitim sistemi de zaruri olan gerçek değerlere kendi programlarında yer vermelidir. Nitekim resim eğitimi günümüzde yaşamımızın bir ardası haline gelmiş bulunmaktadır.

 

Yayınlandığı Kategori Üni. Haz. Sergilerden

Çizim Yapmanın Psikolojik Faydaları Karakalem Kursu Deneyimi

Thumbnail image

Desen, resim sanatının temelidir. Renkler, ışık ve gölgeler, tablonun genel yapısı, kompozisyon gibi temeller üzerine kurulan iyi deseni çizebilmek; desenin işlevinde yer alan çizgi, hareket, denge, hacim, oran, form (şekil), ritim, kompozisyon, perspektif, ışık ve renk kavramlarının öğrenilmesiyle sağlanabilir.

 

 

Bir tabloda temel unsur desen olmalıdır. Desen sistemi bozuk bir tablo ne kadar güzel renklerle çalışılırsa çalışılsın sağlam temelden yoksundur. “Bir tablo, iyi bir tablo olmak için neyi ifade edebilir, neyi edemez? Herhalde feda edemediği şeylerden biri, desendir.

 

Ressam, desen yoluyla tabiatı inceler, desen yoluyla onu yorumlar. Bu incelemede, yorumlamada kullanılan tek araç, çizgidir. Eşyanın sınırlarını gösteren, oturtan ve tespit eden bu çıplak çizgi; tek başına, başka biçim güzelliğini, kıvraklığını, hareketini, çeşitli anlamları içinde canlandırmaya yeter. Sanat tarihine baktığımız zaman, eski Mısırlıların, Yunanlıların, Çinlilerin, Gotiklerin ve Doğu sanatçılarının bu tek çizgiyle ne kadar şaşılacak çeşitte düzenlemeler bulduklarını, ne kadar sanat harikaları meydana getirdiklerini görürüz”

 

Yayınlandığı Kategori Üni. Haz. Sergilerden

Açık Hava Fotoğtaf Sergileri Resim Sergileri Düzenliyoruz

 Thumbnail image

 

1837’de Louis Jacques Mande Daguerre (Lui Jak Mond Dage) gümüş kaplanmış bakır levhaları küçük bir kutu içinde iyot buharına tutarak ışığa hassas olan iyotlu gümüş tabakası elde etmiştir. Bu tabakanın üzerine fotoğraf çekilmiş, daha sonra küçük bir kutu içinde cıva buharına tutularak çekilen resim meydana çıkarılmış ve hiposülfit ile sabitleştirilmiştir.

 

“Daguerre yöntemi” olarak adlandırılan bu yöntemle bir tane fotoğraf elde ediliyor ve kopya edilemiyordu. Daha sonraları iyotlu gümüş yerine bromlu gümüş kullanılarak poz süresi kısaltılmış ve bu yönteme “Daguerreotype” adı verilmiştir.

Thumbnail imageAdana Atatürk Parkı SergiThumbnail imageAdana Atatürk Parkı SergiThumbnail imageAdana Atatürk Parkı Sergi

Yayınlandığı Kategori Fotoğraf Sergilerden
Sayfa 1 / 4