Ögeler etikete göre görüntüleniyor: Çocuklarda Karakalem Etütler

 Denge

Kompozisyonun düzenlemesinde ve bütünlüğün sağlamasında denge duygusu önemlidir. Bir düzenlemeye giren biçimlerin renkleri, dokuları, yönleri, aralıkları ve ölçüleri birbirleriyle karşılaştırma konusu olur.

Tasarı öğeleri, birbirleriyle ortaya koydukları değerler yönünden tartıldıklarında genel bir denge hissedilmeli, herhangi bir biçim ya da bir grup ağır basarak tasarımın ağırlık merkezini kendi tarafına kaydırmamalıdır. Ağırlık merkezi alanın ortaya yakın yerinde kalabilmelidir.

Bir tasarımda dengesizlik hissediliyorsa, yeri, rengi, dokusu, yönü, aralığı, ölçüsü gerektiği oranda değiştirilmeli ya da diğer boşluklara denge sağlayıcı yeni biçimler eklenmelidir. Görsel denge, özünde düşünsel dengeyi de taşımalıdır. Bütün içinde her eleman, paylaşıma, etkileşime, ortaklığa girmek durumundadır.

Çizgi
Bir çizgi belirli bir sınırlandırma getirir. Düz ya da eğri, hatta karışık olabilir. Her durumda, kalınlığı dışında, çizgiyi belirleyen şey, renk, ton ve yönüdür. Çizgi yapmadan gölgelendirme
Bu gölgelendirme kâğıdın üzerinde yapılmış olan bir işaretle elde edilmiştir. Bu işaretleri elde ederken farklı uygulamaların sınırlarını unutmamak gerekir.

Tarama yöntemi
Tarama tekrarlanan çizgilerden oluşur. Daha yoğun olan taramada gölgelendirme daha koyu görülür. Böylece daha açıktan daha koyuya doğru ton değerlerinde bir düzen oluşur.

Gölgelendirme
Çizgisiz yapılan gölgelendirmede de düzenlenmiş değerler elde edilebilir. Daha fazla baskı uygulandığında elde edilen ton daha koyudur. Bu durumda gölgelendirme, tonlarının koyuluk ve açıklık değerlerine göre düzenlenebilir.

Silme yöntemi
Silme yöntemi gölgelendirme ya da renklendirme üzerini silerek, ovalayarak ya da sadece hafifçe bastırarak yapılan bir harekettir. Gölgelendirme ve renklendirme eylemi resmi eski haline dönüştürür yani resmi resim olmaktan çıkarır.

Füzen daha uçucu (resimden daha kolay çıkabilen) bir malzemedir; silinebilirlik bakımından füzeni kırmızı kalem, tebeşirler ve pastel kalemler izler. Silme yöntemi daha fazla ton değerlerinin oluşmasını sağlar. Aynı teknikle, ton atlamaları olmadan degradeler elde edilebilir. Dolma kalem, füzen, kırmızı kalem, tebeşir ve pastel kalemler; mum kalemler, renkli kalemler silinebilmeye uygundurlar.

Alüminyum Folyo Kabartma ResimleriAlüminyum Folyo Folyo Kabartma ResimleriAlüminyum KabartmaFolyo Kabartma

Yandan perspektif: Bu perspektifte iki kaçış çizgisi ufuk çizgisi üzerinde bulunur. Dikey çizgiler paraleldir, fakat yatay çizgiler yanal yüzeylere bağlı olarak iki grupta toplanırlar; her biri kendi kaçış noktasına doğru gider.

Havadan perspektif: Bu perspektifin üç kaçış noktası bulunur. İki kaçış noktası KN1 ve KN2 ufuk çizgisinin üzerinde bulunurlar. Üçüncü kaçış noktası KN3 ise bu ufuk çizgisinin ya çok üzerinde ya da çok altında bulunur. Resimdeki bütün çizgiler üç grupta toplanmakta ve her biri kendi kaçış noktasına doğru uzanmaktadır.

Ton: Füzenle, kırmızı kalemle ya da pastel boyayla, az ya da çok bastırarak farklı tonlar elde edilebilir. Çok bastırıldığında daha koyu bir ton, az bastırıldığında daha açık bir ton elde edilir. Bir tonla öteki arasındaki ilişki sayesinde en açık tondan en koyu tona kadar bir düzenleme yapılabilir.

Çizim SanatıÇizimSanatıÇizim SanatıÇizim Sanatı

Daha çok renk
Diğerlerine oranla, farklı miktarlarda iki temel renk karıştırıldığı zaman ne olur? Oranları değiştirdiğimizde birçok ara renk elde edilebilir. Bu karışımlara aynı zamanda beyaz eklenirse, yaratılabilecek sonsuz sayıdaki renkleri hayal ediniz.

Temel renklerle siyah rengi oluşturmak
Üç temel rengi karıştırdığımız zaman (sarı, karmin ve mavi) tam olarak siyah olmayan çok koyu bir renk elde edilir. Pratik bilgilerde de görülebileceği gibi, bir yağlıboya ressamı paletteki çeşitli renklerle kendi siyahlarını yaratabilir.

Siyah bir renk yaratmak
Bir yağlıboya ressamı paletindeki birkaç renkten yola çıkarak gereksindiği  siyahları' ve koyu renkleri yaratabilir. Siyahı elde etmek için üç renk aynı anda karıştırılmalıdır. Ultramarin mavisi, garans karmini ve çok az miktarda yanık ombrayı karıştırdığımız zaman, çok koyu, neredeyse siyah bir renk elde ederiz. Karminimsi bir siyah istediğimizde, karışımımıza daha fazla karmin eklemek yeterli olacaktır.

Buna karşılık daha mavimsi bir siyah istediğirriizde, o zaman mavi rengin ağır basmasını sağlamalıyız. Karmin'e, çok az miktarda yanık ombra ve zümrüt yeşili karıştırıldığında siyah bir renk elde edilebilir. Bu karışımın renk eğilimi de her rengin karışımdaki miktarına bağlıdır (karmin, yeşil veya ombra).

Adana da Sanat AtölyeleriAdana da Sanat AtölyeleriAdana da Sanat Atölyeleri

Tüketim kapitalizmine küresel ölçekte tepkilerin artmaya başladığı, devrim hareketlerinin ivme kazandığı 1960’lı yıllarda İngiliz kültürel çalışmalar ekolü gelişmiştir. İngiliz kültür çalışmaları önceleri İngiliz işçi sınıfının yaşam şekilleri üzerinde yoğunlaşmış ve Amerikan kültür ürünlerinin temsil ettiği kitle kültürüne karşı tavır almıştır.

Thompson’ın işçi sınıfının kurumları ve mücadelesi ile ilgili çalışması, Hoggart ve Williams’ın işçi sınıf kültürünü koruyup kitle kültürüne karşı geliştirdikleri tezler aslında bir sosyalist toplum dönüştürme projesinin birer parçası olmuştur.

Genç SanatçılarGenç SanatçılarGenç Sanatçılar

Adana da çocuklar için vitray çalışmaları yaptırmaktayız. Geleneksel sanatlar içinde olan vitray sanatımız, camları boyayarak çok güzel çalışmalar çıkartmaktayız. Böylece kurslarımıza katılan öğrencilerimiz, birçok tekniği uzman öğretmeninde uygulamalar yaparak öğrenmektedir.

Çocukların işte başarıları burada yatmaktadır. Kendi yaparak öğrenen öğrenci, ömründe unutması mümkün değildir. El becerileri gelişmektedir.

Desen Çiziminde Temel KurallarDesen Çiziminde Temel KurallarDesen Çiziminde Temel KurallarDesen Çiziminde Temel KurallarDesen Çiziminde Temel Kurallar

Türk resim sanatı tarihinde bir dönüm noktası olarak ifade edilen Sanayi-i Nefise Mektebi, yetiştirdiği ressamlarla çağı aydınlatabilecek, sanatı ileri seviyelere taşıyabilecek gençlere imkân tanımıştır. Buradan yetişen genç ressamlar, Türkiye Cumhuriyeti’nin büyük sanatçıları ve eğitimcileri olarak doğrudan Türk resim sanatına etki etmişlerdir.

Ancak Cumhuriyet rejiminden önce Osmanlı ülkesinde sanat, yabancı hocalar ve ressamların elindedir. Bu dönemde yabancıların kurdukları akademiler, birliktelikler ve atölyeler, onlara küçük çapta olsa da bir sanat piyasası oluşturmuştur. Türk devletinde sanatı icra edenlerin yabancı kökenli olması ya da gayri Müslim olması konu gereği çok fazla bir önem taşımamaktadır. Ancak ortamı yansıtması ve ileride tartışmaların ana kaynağını oluşturması açısından önemlidir.

Sanat eğitimi çocuğun çok yönlü düşünmesini sağlamayı, yalnızca kendi bildikleri ve sevdiklerinin güzelliğinin yetersiz olduğunu öğretmeyi amaçlar. “Sanatın kişiye kazandırdığı bir başka boyut yaratıcı eylemin yine değeri kendinden kaynaklanan mutluluk duygusudur. Bu hazzı aynı zamanda yaratmanın bir güdüsü olarak çocuklara tattırmak sanat eğitiminin bir başka amacıdır”.

Çocukların yaptıkları çalışmaların hazzını duyabilmeleri, bir sonraki çalışmaya daha istekli başlamaları ortaya koydukları çalışmaların onlarda uyandırdığı mutluluk duygusundandır.

Çocuklar/gençler sanat eğimi sürecinde sanatın hangi alanında olursa olsun (resim, grafik, heykel, seramik, tekstil gibi) ortaya bir ürün koyarken yaşadıkları süreç ve sonuçta ortaya çıkan ürünün ruhsal gelişimlerine, kişiliklerine, bedensel ve toplumsal gelişmelerine katkısı büyüktür. Ürünü ortaya koyma sürecinde, malzemeyi tanıma, tekniği öğrenme ve geliştirme, deneme ve yanılmalarla düşünme, sorgulama ve yaratıcılıklarının gelişmesine katıda bulunulur. Sonuçta ortaya çıkan ürün de başarmanın mutluluğunu ve gururunu yaşatır.

TonlamaTonlamaTonlamaTonlama

Sanat eğitimi çocuğun çok yönlü düşünmesini sağlamayı, yalnızca kendi bildikleri ve sevdiklerinin güzelliğinin yetersiz olduğunu öğretmeyi amaçlar. “Sanatın kişiye kazandırdığı bir başka boyut yaratıcı eylemin yine değeri kendinden kaynaklanan mutluluk duygusudur. Bu hazzı aynı zamanda yaratmanın bir güdüsü olarak çocuklara tattırmak sanat eğitiminin bir başka amacıdır”.

Çocukların yaptıkları çalışmaların hazzını duyabilmeleri, bir sonraki çalışmaya daha istekli başlamaları ortaya koydukları çalışmaların onlarda uyandırdığı mutluluk duygusundandır.

Çocuklar/gençler sanat eğimi sürecinde sanatın hangi alanında olursa olsun (resim, grafik, heykel, seramik, tekstil gibi) ortaya bir ürün koyarken yaşadıkları süreç ve sonuçta ortaya çıkan ürünün ruhsal gelişimlerine, kişiliklerine, bedensel ve toplumsal gelişmelerine katkısı büyüktür. Ürünü ortaya koyma sürecinde, malzemeyi tanıma, tekniği öğrenme ve geliştirme, deneme ve yanılmalarla düşünme, sorgulama ve yaratıcılıklarının gelişmesine katıda bulunulur. Sonuçta ortaya çıkan ürün de başarmanın mutluluğunu ve gururunu yaşatır.

Karakalem Sergiler Sergiler SergilerKarakalem Sergiler

Sanat eğitimi ile görsel algısı gelişmiş, kendini sanatsal yollarla ifade ede bilen, içinde yaşadığı kültürü önce tanıyan, öğrenen, koruyan ve gelecek nesillere taşıma sorumluluğunu üstlenen, dünya kültür mirasına saygılı, yaratıcı ve yapıcı bireyler yetiştirilmesi hedefl enir.

Sanat eğitiminin bu amaçlarını gerçek leştirebilmesi için eğitimin her kademesinde, kesintiye uğramadan, seviyeye uygun programlarla yerini alması önemlidir. Özellikle teknolojinin hızla ilerlediği, makineleşmenin bazı sorunları da beraberinde getirdiği günümüzde çocuğa/gence kendini farklı sanatsal yollarla ifade edebilme ortamları hazırlamak mutlu ve üretken nesillerin oluşması için de gereklidir. Bu kitapta, sanat eğitimi ve öğretimi sürecinde, eğitimin her kademesinde seviyeye uygun kullanılabilecek bilgi, yönlendirme, yöntem ve teknikler ve işleniş basamaklarına yer verilmiştir.

Resim-İş Eğitimi Anabilim Dallarında, Sınıf Öğretmenliği ve Okulöncesi Öğretmenliği Anabilim Dallarında eğitim-öğretim gören öğretmen adaylarına, okulöncesi öğretmenlerine, sınıf öğretmenlerine ve sanat eğitimcile rine, sanat eğitimi, insanın sanatsal gelişimi (çocuk resmi) ve müze eğitimi alan larında amaca uygun bilgilendirme, örneklerle ve farklı öğrenme yöntemleri ile ufuklarını geliştirebilecekleri yönlendirmeler sunulmuştur. Yine bu kitapta, sanat öğretiminde hangi seviyede, hangi malzemelerle, hangi yöntem ve tekniklerle öğrencilerimizin yaratıcılıklarını geliştirebileceğimizin örnekleri yer almıştır.

Basit Resim Teknikleri  Basit Resim Teknikleri Basit Resim Teknikleri