Ögeler etikete göre görüntüleniyor: Karakalem El Resimleri

 Ölçü Alma Tekniği
Bir obje ya da kompozisyon çiziminde önce akslar çizilir. Objelerin uzunlukları, genişlikleri arasındaki farklar kalemle araştırılırlar ve aks çizgileri üzerinde işaretlenirler. Bu teknik bütün modeller için kullanılabilir. Bir kompozisyonun en ve boyu arasındaki oranı; Modele doğru elinizi dirsekten kırmadan uzatmalısınız. Bir gözünüzü kapatıp kalemi, ölçüsünü alacağınız modelin tepe noktasına gelecek şekilde ayarlamalısınız.

Başparmağınızı modelin taban noktasına kadar kaydırıp sabit tutmalısınız. Parmağınızı kaydırmadan, kalemi modele doğru yatay tutup kalemin tepesini modelin kenar sınırına gelecek şekilde ayarlamalısınız. Kalemin üzerinde görülen büyüklük farkı modelin eni ile boyu arasındaki oranı gösterir.

Boyut ve Proporsiyon Aks çizildikten sonra objenin genişliği, yüksekliğinin kaçta kaçı olduğu aks üzerinde işaretlenir. Objelerin birbirine oranla büyüklüğünü, yerini ve diğer görünüm özelliklerini yatay ve dikey doğrultuda kıyaslayarak pek çok ölçü noktaları bulunur.

Yağlıboya Resim Yağlıboya Resim Yağlıboya Resim Sergisi

Desenin çağdaş bir sanat formu olarak sahneye çıkışına ilişkin Dexter’in yalın sorusu oldukça yerindedir; peki neden şimdi desen? Picasso’nun sihirin formu dediği desenin en erken görsel biçim olması, mit haline gelen bir estetik hazzı temelinde tutmasıyla açıklanabilir.

6 Desenin sanatçıya özgürlük alanını sunması ve yaratıcılık için sonsuz bir keşif deneyimi sağlaması önemlidir. Ancak bugün, başta belirttiğimiz gibi; ifade, anlatı, edebi/yazın alanlardaki pratikler ve kavramsal irdelemeler desenin güçlü motorları haline gelmiş ve tekrar gündeme gelmesini sağlamıştır.

7 Desenin bu durumuna, çizginin teknik olarak insanın en aşina olduğu bir estetiğe sahip olması eklendiğinde oldukça kuvvetli bir sanat biçiminin adlandırılamaz bir halde dolaşıma çıktığına şahit olmaktayız.

figürlerfigürlermodellermodeller

Perspektif, nesnelerin görünümünü 3 boyutlu olarak düz bir yüzeyde, yani 2 boyuta indirgeyerek, göstermeye yarayan bir iz düşüm tekniğidir. Yani, teknik bir çizimdir. Perspektif çizimde, nesnenin gözlemciye göre olan posizyonunun ve uzaklığının etkileri esas alınarak çizim yapılır. Söz konusu çizimler gözlemcide, biçim ve orantı bakımından, renklerden bağımsız olarak, 3 boyutlu bir gerçeklik izlenimi yaratır.

Perspektif çizimde dikkat edilmesi gerekenler:

Uzaysal gerçeklik Gözlemci Düz bir yüzey

Dönüşüm stili (bu seçim, sembolizm, dışavurumculuk, kübizm vb. akımlar doğrultusunda yapılabilir)

Bu dönüşüm stili, perspektif, çok ve çeşitli olacağına göre, bunları şu şekilde ayırt edebiliriz:

Uzaysal perspektif, cinsi yani ırkidir 3 boyutlu bir alanı sadece iki boyutlu bir yüzey üzerinde resmetmeyi amaçlayan çizim tekniğidir;

Çizgisel perspektif, nesnelerin boyutlarını ve şeklini aynen bulundukları uzaklığa göre göstermeyi amaçlar.

O halde bir nesnenin perspektif görünümünü çizmek için birçok yöntem vardır. Belirli bir tekniği izleyerek yapılan perspektif çizimi kolaylaştırmak içinse, Orta Çağdan beri varolan taslak aletlerine perspektograf denir. Buna rağmen, fotograf tekniğinin icadı perspektifin çizim tekniği olarak kullanılması açısından pek bir şey değiştirmez. Çünkü burada mevzu doğayı taklit etmek değildir. Bu grafiksel ifade tekniği için birçok yöntem birarada bulunur : kaçış çizgili perspektif, kaçış noktalı perspektif, ters perpektif, paralel perspektif... Bazı çizimler aynı perspektif yöntemlerini sadece kurgusal dünyayı değil, gerçeküstü alanları göstermek için de kullanır.

Perspektifte ufuk çizgisi ( zemin çizgisi ), ufuk düzlemi, görme noktası(esas nokta), karşıdan görünen çizgiler, kaçış noktaları,kaçan çizgiler gibi tanımlar yer alır.

çizgi perspektifi: paralel çizgilerin sonsuzda birleşmesi yani küçülmesidir. renk perspektifi: ışık değiştikçe ve cisimler bizden uzaklaştıkça renklerin değişim göstermesine denir.

Adana da İç Mimarlık KurslarıAdana da İç Mimarlık KurslarıAdana da İç Mimarlık Kursları

Michelangelo çalışabileceği güzel modelleri bulmak için uzun zaman harcamıştı. Büyük şaheserleri kopya kağıdıyla kopyalayarak veya bu eserlerin kopyalarını çizerek oranların zarafetini öğrendikten sonra bütün figürlerdeki gizli güzelliği fark edeceksiniz.

Bazı figürlerdeki oranlar Michelangelo ve diğer Rönesans sanatçılarının getirdiği klasik idealden oldukça kısa olabilir. Ne olursa olsun, insan figüründe göze ve hayal gücüne hitap edecek pek çok şekil kombinasyonu vardır.