Skip to main content
Insan ne kadar büyük ruhlu olursa, aşkı o kadar derin bir şekilde duyar. Leonardo da Vinci

Ögeler etikete göre görüntüleniyor: Moda Tasarım Liseleri

Resim Sergisi ve Bir Sergi Hazırlık Fotoğrafları

Thumbnail image

Kurşun Kalem Tekniği
Kurşun kalem, bir önceki öğrenme faaliyetinde tanıtılmış ve çizim çalışmalarında da yeri geldikçe kurşun kalemden bahsedilmişti. Desen çalışmalarına normal koyuluktaki (BHB) kurşun kalemlerle devam edilmelidir. Kara kalem isminden de anlaşılacağı gibi rengi siyah olup, siyah-beyaz çalışma olanağı verir. Bunların yağlı ve kuru olan cinsleri vardır. Dereceleri büyüdükçe (1,2,3,4) sertlikleri de artar. İlk çalışmalarımızda hatalarımız çok olacağından silgiye ihtiyacımız fazla olur. Onun için önce kalemi fazla bastırmamalı, çizginin koyuluğundan emin olunduktan sonra koyuluk tonu ve gölgesi işlenmelidir.

Teknik Özellikleri
Sulu boyatekniği kağıt veya benzeri yüzey üzerinde tabaka yapmayan su ve sulu boyaçeşitleriyle yapılan bir tekniktir. Boya tipleri genellikle çeşitli tabletler biçiminde veya tüp içinde krem halindedir.
Sulu boyatekniği, sabırlı ve titiz çalışma isteyen, hata kabul etmeyen, oldukça zor bir tekniktir. Hata kabul etmemesi suluboyanın zorluğunu arttırır. Yüzey üzerine gelen renkler üstüste geldiğinde iyi kontrol edilmezse, suluboyada makbul olan şeffaflık bozulabilir ve kirlenmeler başlar. Kirlenen sahalar yıkanarak emici kağıtlarla temizlenebilirse de böyle bir çalışma sulu boyatekniğinde ustalık ister.

Sulu boyayapılacak yüzey, sonucun iyi olması için önemlidir.
Yüzeyin emiciliği,
Yüzeyin gerili olup olmaması,
Yüzeyin dokusu,
Yüzeyin kuru veya nemli olması,
Gibi nedenler, boyanın yapılacağı lekeyi etkileyeceğinden, sulu boya yapan kişinin deneyim ve gözlemeleri ile ne tür bir leke elde edeceğini araştırması gerekir. Sulu boyada beyaz renk genellikle kullanılmaz. Kağıdın beyazlığı beyaz rengin görevini görür.

 

Yayınlandığı Kategori Hobi Sanat Sergilerden

Güzel Sanatlar Fakültelerini Kazananların Resim Sergisi

Thumbnail image

 

Kompozisyonun düzenlemesinde ve bütünlüğün sağlamasında denge duygusu önemlidir. Bir düzenlemeye giren biçimlerin renkleri, dokuları, yönleri, aralıkları ve ölçüleri birbirleriyle karşılaştırma konusu olur. Tasarı öğeleri, birbirleriyle ortaya koydukları değerler yönünden tartıldıklarında genel bir denge hissedilmeli, herhangi bir biçim ya da bir grup ağır basarak tasarımın ağırlık merkezini kendi tarafına kaydırmamalıdır. Ağırlık merkezi alanın ortaya yakın yerinde kalabilmelidir.

Bir tasarımda dengesizlik hissediliyorsa, yeri, rengi, dokusu, yönü, aralığı, ölçüsü gerektiği oranda değiştirilmeli ya da diğer boşluklara denge sağlayıcı yeni biçimler eklenmelidir. Görsel denge, özünde düşünsel dengeyi de taşımalıdır. Bütün içinde her eleman, paylaşıma, etkileşime, ortaklığa girmek durumundadır.

Denge; simetrik (bakışık) ve asimetrik (bakışımsızlık) denge olarak ikiye ayrılır. Simetrik denge; Bir eksene göre öğelerin aynı durumda tekrar etmesiyle oluşur. Simetrik denge kesin kararlı oturmuş bir kompozisyonu oluşturur; fakat fazla ilgi uyandırmaz.

Asimetrik denge; Eşit ya da eşit olmayan görsel ağırlıktaki ve çekicilikteki elemanların düzenlenmesi ile oluşturulur. İlgi çekici olması yönünden kompozisyon daha başarılıdır. Anlatımı oluşturan elemanların benzerlik, zıtlık, üslup, uygunluk ilişkileri ile renk, biçim, hareket, açık-koyu ile oluşan denge, asimetrik dengeyi oluşturur.

Thumbnail imageRessamlarThumbnail imageAdana da Genç RessamThumbnail imageRessamlarThumbnail imageGençlerThumbnail imageSergiler

Yayınlandığı Kategori Üni. Haz. Sergilerden