Ögeler etikete göre görüntüleniyor: Stilistlik Kursu

Doğal olarak, bu uzun süre içinde resim sanatı çok değişti ve gelişti. Binlerce yıl boyunca değişik uygarlıklar, ekoller, fikirler ve tekniklerle evrimini sürdürdü. Şimdi kullanabildiğimiz malzemelerin ve tekniklerin çeşitliliği resme yeni başlayan bir kişiyi ürkütebilir. Nereden ve nasıl başlanacağı sorunu cesaretini kırabilir. Bana en çok söylenen sözlerden biri de «Keşke ben de resim yapabilsem» oluyor.

Benim cevabım ise şu: «Denediniz mi?» Cevap genellikle «Hayır, nereden ve nasıl başlayacağımı kestiremedim.» Hiç denemeden resmi yapılamadığı söylenebilir mi? Hiçbir kimseye otomobil kullanmasını bilip bilmediğini sordunuz mu? Cevap ya «İki "kez direksiyon sınavına girip geçemedim ve vazgeçtim» ya da «Daha denemedim, fakat direksiyon dersleri alacağım olur. Otomobil kullanmakla resim yapmanın arasındaki fark ise basit; yeni başlayanlar ilk bakışta resim yapmanın, otomobil kullanmaktan daha esrarengiz olduğunu düşünebilirler.

Yeni başlayanların açısından esrarengiz gibi gözüken resim yapma eylemine bira» daha açıklık getirelim. İlk başta, binlerce yıldan beri yaratılmış onca yapıt, tavan süslemesinden, minyatürlere kadar uzanan yüzlerce değişik ekol ve teknik sizi ürkütebilir.

Tarih öncesi resmi, Antik Yunan resmi, Mısır resmi, Bizans resmi, Çin resmi, Gotik sanat, Floransa resmi, Empresyonizm (izlenimcilik), Gerçeküstücülük, Soyut sanat, Kübizm gibi isimler, aklınızı karıştırabilir. Bütün bunları çözümlemek ve aralarındaki farkları anlamak çok uzun ve zor bir uğraştır. Nereden ve nasıl başlamalıyız. En iyisi tüm bildiklerimizi unutup, Taş Devri insanı gibi en baştan başlamak.

SergilerSergilerSergiler

Dikdörtgenin altına göz hizasını temsilen bir çizgi çektim. Bu çizginin sağına kaçış noktasını işaretledim. Bir cetvelle dikdörtgenin köşelerinden kaçış noktasında kesişecek dört Çizgi çizdim. Böylece "kutunun dört yüzeyini elde ettim. Elde ettiğimiz saydam bir kutunun perspektif çizimi etkisidir. Göz hizası aşağıda olduğu için kutuya da aşağıdan bakıyoruz. Göz hizası çizgisini kutunun üstüne, kutuya yukardan bakacağımız şekilde çizdim.

Kutu, iki kenarından birer kaçış noktası elde edebileceğimiz bir açıda duruyor. Işığın yönünü belirtmek için kutuha iyi kavrayabilirsiniz. Açık ve koyu tonlar ön plâna çıkarken orta tonlar kaybolur, bu da size izlenmesi basit şekiller verir.

Evvelce söylediğim gibi resim yapabilmek için desen ustası olmanız gerekmiyor. Resim yapmaktan zevk almak istiyorsanız, bu sizin cesaretinizi kırmamalı. Karma bir sergiyi izlerken, değişik birçok resim tekniğiyle karşılaşacaksınız. Bunların bazılarının çok detaylı çalışıldığını, bazılarında ise düz boyanmış olanların yer aldığını göreceksiniz.

Yağlıboya AdanaYağlıboya AdanaYağlıboya AdanaYağlıboya AdanaYağlıboya AdanaYağlıboya Adana

Şimdi de gazete kâğıdı kullanacağız. Sayfa 30 da üstüne muz resmi yapılmış bir gazete kâğıdı görülüyor.
Muz resmi önce gazetenin üstüne 3B kalemiyle çizilmiş sonra da arka fon boyanmıştır. Kaleminizin izlerine sadık kalmanız gerekmiyor. Kenarlardan taşırmanızın bir sakıncası yok, sonra boyayla kapayabilirsiniz. Muzu 4 no'lu naylon fırçayla kadmiyum sarısı, çiğ siena ve beyazı karıştırarak muzun üstündeki koyu lekeleri de yanık kahverengi ile boyaym.

Boyanın kıvamını kaim tutarak gazete kâğıdının ıslanarak yumuşamasını önleyebilirsiniz. Boya kuruduktan sonra kâğıt sağlamlaşacaktır. Çünkü üstü ince plastik bir zar olan boya ile kaplanmıştır.

Sol aşağı köşedeki muz resmi astar maddesinin üstüne yapılmıştır. Kâğıdın emiçiliğinin önlenmesi için önce astar maddesi sürülmüş sonra üstüne 3B kalemiyle muz resmi çizilmiş ve aynı renklerle boyanmıştır.

Sağ aşağı köşedeki portakal resmi ise doğrudan gazetenin üstüne yapılmıştır. Portakalı boyamadan kadmiyum sarısı, kadmiyum kırmızısı, yanık kahverengi ve beyazı karıştırarak kullanın. Arka fon için de parlak yeşil ve yanık kahverengi kullanabilirsiniz. Bu kez kaim kıvamdaki boyayı kabartı elde edecek^ şekilde kullanın. Kullanımı ince kıvamdaki boya kadar kolay olmayan bu boyayı kullanmada böylece deneyim kazanacaksınız.

Hobi ResimHobi ResimHobi ResimHobi ResimHobi Resim

Telefon    :0(322) 459 37 37
Cep          : 0545 200 222 0
Cep          :0537 281 97 97

Sanat eğitimi ile görsel algısı gelişmiş, kendini sanatsal yollarla ifade ede bilen, içinde yaşadığı kültürü önce tanıyan, öğrenen, koruyan ve gelecek nesillere taşıma sorumluluğunu üstlenen, dünya kültür mirasına saygılı, yaratıcı ve yapıcı bireyler yetiştirilmesi hedeflenir. Sanat eğitiminin bu amaçlarını gerçekleştirebilmesi için eğitimin her kademesinde, kesintiye uğramadan, seviyeye uygun programlarla yerini alması önemlidir.

Özellikle teknolojinin hızla ilerlediği, makineleşmenin bazı sorunları da beraberinde getirdiği günümüzde çocuğa/gence kendini farklı sanatsal yollarla ifade edebilme ortamları hazırlamak mutlu ve üretken nesillerin oluşması için de gereklidir.

Bu kitapta, sanat eğitimi ve öğretimi sürecinde, eğitimin her kademesinde seviyeye uygun kullanılabilecek bilgi, yönlendirme, yöntem ve teknikler ve işleniş basamaklarına yer verilmiştir. Kitapta, Resim-İş Eğitimi Anabilim Dallarında, Sınıf Öğretmenliği ve Okulöncesi Öğretmenliği Anabilim Dallarında eğitim-öğretim gören öğretmen adaylarına, okulöncesi öğretmenlerine, sınıf öğretmenlerine ve sanat eğitimcilerine, sanat eğitimi, insanın sanatsal gelişimi (çocuk resmi) ve müze eğitimi alanlarında amaca uygun bilgilendirme, örneklerle ve farklı öğrenme yöntemleri ile ufuklarını geliştirebilecekleri yönlendirmeler sunulmuştur. Yine bu kitapta, sanat öğretiminde hangi seviyede, hangi malzemelerle, hangi yöntem ve tekniklerle öğrencilerimizin yaratıcılıklarını geliştirebileceğimizin örnekleri yer almıştır.

Çocuk Ressam YetiştirmekÇocuk Ressam YetiştirmekÇocuk Ressam YetiştirmekÇocuk Ressam Yetiştirmek