Ögeler etikete göre görüntüleniyor: Stilistlik Kursları

Ana malzemesi “kil” olan seramik, en yalın haliyle “pişmiş toprak” olarak ifade edilmektedir. Seramik; uygarlığın erken dönemlerinde insanoğlunun günlük hayatına girmiş ve günümüze kadar kesintisiz olarak kullanımını sürdürmüştür. Kimi kaynaklar seramiğin tarihini insanlığın tarihiyle yaşıt kabul etmiştir.1 İnsanın varolduğu her yerde seramiğin izlerine rastlanmış, tarih boyunca türlü biçim ve işlevlerle günlük yaşamın içinde yerini almıştır.

Çağlar boyunca uygarlığın gelişimine ışık tutmuş, yer aldığı toplumun ekonomik, siyasal ve kültürel gelişiminin bir göstergesi olmuştur. Seramik üretimi; insanın uygarlığa yapmış olduğu en eski ve en kalıcı katkılardan biri olarak kabul edilmektedir. Bu anlamda seramik; geçmişimizi daha iyi anlayıp değerlendirebileceğimiz bilgi ve kaynakları günümüze taşımasıyla önemli bir görev üstlenmektedir.

Seramiğin gelişimi, ona şekil veren toplumun sosyo kültürel ve ekonomik evreleriyle paralellik taşımaktadır.2 Bu nedenledir ki seramik, döneminin ve ait olduğu uygarlığın sanatına, kullandığı tekniklere ilişkin eşsiz ipuçları veren en değerli tarihi belgeler arasında yer almaktadır. Seramiğin ana malzemesi, su geçirmez killi toprak, balçık ya da çamurdur. Rahatlıkla her yerde bulunabilen ve kolayca şekillendirilebilen bu basit ve iddiasız malzeme, uygarlığın erken dönemlerinde insanoğlunun şekillendirdiği hemen hemen tek plastik malzeme olmuştur. Temel bileşenleri çok yalın olmakla birlikte, zamanla daha karmaşık malzeme ve yöntemlerin kullanıma girmesi, seramik üretiminin ve sanatının imkânlarını heyecan verici boyutlara taşımıştır.

Liselerin Resim SergileriLiselerin Resim SergileriLiselerin Resim Sergileri

Guaj Boya Tekniği
Teknik Özellikleri
Opak (saydam olmayan) sulu boyalardır. Sıradan sulu boyalar kağıdın lifleri arasında kaybolur, halbuki guaj boyalar yüzey üzerinde boya katmanı bırakırlar. Mat bir biçimde kurur ve kapatıcı güçleri vardır. Tebeşir ya da diğer pigmentler eklenerek, opak olarak hazırlanmıştır. Guaj boya çalışmalarında renklerin açık tonlarını elde etmek için beyaz boya kullanılır. Boyalar kağıda sürülüp kuruduktan sonra renk tonları çok az değişir ve matlaşır.

Araç ve Gereç Özellikleri
Resim kâğıtları su ile çalışıldığından kalın olmalıdır. Fırçaların yumuşak ve uçlarının sivri olması gerekir. Ayrıca palet, su kabı, boya deneme kağıdı, boya kaşığı gerekmektedir.

Uygulamada Dikkat Edilecek Noktalar
Guaj boya ile yapılan resimlerde konu önceden kurşun kalem ile resim kağıdına ayrıntılarıyla çizilir. Renkler palete alınır ve istenilen renklerin karışımı burada yapılır. Renk karışımlarını yaparken iki ya da üç renkten fazlası kullanılmamalıdır. Çünkü çok rengin karışımı renk değerlerini azaltır ve grileştirir. Yanlış boyanan kısım mutlaka kurumadan düzeltilmemelidir.

Natürmort Çeşitleri
Natürmort hareketsiz durgun doğa anlamına gelmektedir. Hareketsiz yani dalından koparılmış meyve ve sebzelerin, bazı günlük eşyaların, vurulmuş kuşların, balıkların resimlerine de natürmort resim denir.
Doğadan yapılacak bu tür çalışmalara hareketsiz konulardan başlamak yerinde olur. Önce kitap, kutu, çanta, masa gibi düz çizgili ve gölgeleri belirli olan eşyalardan başlamalı, sonra da testi, sürahi, vazo gibi yuvarlak biçimli eşyaların resimlerinin yapılmasına geçilmelidir. Daha sonra da sebzeler, meyveler, çiçekler model olarak alınmalıdır.

Ünlü Ressamların ResimleriÜnlü Ressamların ResimleriÜnlü Ressamların Resimleri

BASİT CİSİMLERİN RESİMLERİNİN YAPILMASI
Basit ve bildik bazı cisimleri boyamaya hazırız. Yeteri kadar çizim ve renk karıştırma alıştırması yaptıysanız, benim çizdiğim desenleri kopye etmede ya da kendi seçtiğiniz cisimleri çizmede zorluk çekmemelisiniz.
Başlamak için en iyi yol benim çizimlerimi kopye etmektir. Böylece gerçek bîr cismi çizmenin doğasında olan sorunlarla karşılaşmazsınız. Çizimi kitaptan kopye ettikten sonra, o cisimden bir tane bulup karşınıza koyun ve bir de öyle çizmeyi deneyin. Önceden kitaptan kopye ettiğiniz için cisim size bu kez  tamdık gelecektir.

Bu basit cisimler, detayları üstünde durmaksızın, geniş anlamda ele alınmalıdırlar. Cismi karşınıza koyup çizerken, gözlerinizi kısarak bakarsanız cismin  karmaşık olduğu kısımlarda gölge ve ışığın belirgin olması şekilleri basitleştirir. Bu alıştırmalarda doğrudan boyamaya yani gördüğünüz renkleri elde edip kağıda doğrudan aktarmaya çalışın.

Bu alıştırmalar becerilerinizin denenmesinden çok bütün bir resmi çalışırken şekilleri, renkleri ve tonları gözlemlemeniz ve gördüğünüzü kâğıda aktarabilmeniz içindir. Bu derste değişik türde yüzeyleri, resim yapmada kullanacağız.

tik basit bir cismimiz tuğla. Kolayca sağlayabileceğiniz bir cisim. Tuğlayı kutuyu boyamada kullandığınız yöntemlerle boyaym. Ancak her kenannı ayrı ayrı ve kendi renginde boyayın. Arka fon önceden boyanmıştı. Şekil 16 da verilen renklerle tuğlanın üstündeki bölümü sonra da orta ve çok ışık olan kenarları boyayın. Tuğlanın üstündeki çıkıntıyı sol köşedeki gölgeyi ekleyerek belirtebilirsiniz.

Adana da Fotoğraf KursuAdana da Fotoğraf KursuAdana da Fotoğraf KursuAdana da Fotoğraf

Sanat eğitimi ve öğretiminin yapıldığı atölyeler de amaca uygun donanıma sahip olmalıdır Örneğin, bir grafi k atölyesinde bilgisayar (internet bağlantılı), serigrafi atölyesinde tezgah ve ipek kasnak, gravür atölyesinde asit teknesi ve pres olmazsa bu alanların öğretiminde ne yapılabilir?

Sanat öğretiminde uygulama boyutunda her tekniğin ve çalışmanın kendine özgü araç-gerece ihtiyacı vardır. Öğrencilerin el becerilerinin geliştirilmesi, değişik yöntem ve tekniklerin öğretilmesi, uygulamalarla yaratıcılıklarının geliştirilmesi için atölye lerde amaca uygun alt yapı, araç ve gereçler olmazsa öğrenme ve kendini ifade etme yarım kalır.

Başarılı ResimcilerBaşarılı ResimcilerBaşarılı Resimciler

Telefon    :0(322) 459 37 37
Cep          : 0545 200 222 0
Cep          :0537 281 97 97

Sanat eğitimi ile görsel algısı gelişmiş, kendini sanatsal yollarla ifade ede bilen, içinde yaşadığı kültürü önce tanıyan, öğrenen, koruyan ve gelecek nesillere taşıma sorumluluğunu üstlenen, dünya kültür mirasına saygılı, yaratıcı ve yapıcı bireyler yetiştirilmesi hedeflenir. Sanat eğitiminin bu amaçlarını gerçekleştirebilmesi için eğitimin her kademesinde, kesintiye uğramadan, seviyeye uygun programlarla yerini alması önemlidir.

Özellikle teknolojinin hızla ilerlediği, makineleşmenin bazı sorunları da beraberinde getirdiği günümüzde çocuğa/gence kendini farklı sanatsal yollarla ifade edebilme ortamları hazırlamak mutlu ve üretken nesillerin oluşması için de gereklidir.

Bu kitapta, sanat eğitimi ve öğretimi sürecinde, eğitimin her kademesinde seviyeye uygun kullanılabilecek bilgi, yönlendirme, yöntem ve teknikler ve işleniş basamaklarına yer verilmiştir. Kitapta, Resim-İş Eğitimi Anabilim Dallarında, Sınıf Öğretmenliği ve Okulöncesi Öğretmenliği Anabilim Dallarında eğitim-öğretim gören öğretmen adaylarına, okulöncesi öğretmenlerine, sınıf öğretmenlerine ve sanat eğitimcilerine, sanat eğitimi, insanın sanatsal gelişimi (çocuk resmi) ve müze eğitimi alanlarında amaca uygun bilgilendirme, örneklerle ve farklı öğrenme yöntemleri ile ufuklarını geliştirebilecekleri yönlendirmeler sunulmuştur. Yine bu kitapta, sanat öğretiminde hangi seviyede, hangi malzemelerle, hangi yöntem ve tekniklerle öğrencilerimizin yaratıcılıklarını geliştirebileceğimizin örnekleri yer almıştır.

Çocuk Ressam YetiştirmekÇocuk Ressam YetiştirmekÇocuk Ressam YetiştirmekÇocuk Ressam Yetiştirmek