Ögeler etikete göre görüntüleniyor: Görsel Sanatlar Kursu

1. Çizim yapabilmeyi öğrenmek isteyen öğrenciler için kimi zorluklar aşılamaz gibi görünebilir. Çizim sanatını öğrettiğim yetişkin ve genç sınıflarında bu durumla sıklıkla karşılaştım. Pek çok neden çizimi güçleştirebilir ve öğretmenin elinde de bu nedenleri bir anda ortadan kaldırabilecek bir sihirli çubuk yok. Aslında sorunlar belli başlıdır ve büyük oranda öğrencinin kendi hatalı değerlendirmeleri ve heyecanı nedeniyle oluşur. İşte akıldan çıkartılmaması gereken birkaç nokta.
2. Pratik yaparsanız ilerlersiniz. İlerlemek her zaman imkân dahilindedir. Yetenek elbette önemlidir; ama ihtiras, kararlılık ve zekâ sizi çok daha ileri noktalara götürür.
3. İlk Aşamalar'da sunulan alıştırmaları ne kadar sık tekrar ederseniz o kadar ilerlersiniz. Ben de bu alıştırmaların tümünü bıkıp usanmadan yaptım ve hem algılama hem de özgüven anlamında beni çok geliştirdiklerini gördüm. Hangi noktadan başlıyor olursanız olun, bu alıştırmalar çok önemlidir. Çiziminizde sorunlar yaşarsanız, eski alıştırmalara dönüp bakmayı bir onur meselesi haline getirmeyin. İyi çizebilmeyi istiyorsanız, güçlü bir tekniğin getirdiği özgüvene kesinlikle sahip olmalısınız.
4. Güçlükleri tek tek ele alın. Hatalı olduğu su götürmeyen bir şey gördüğünüzde hemen düzeltin. Bir sorunu düzeltebildiklerinde diğer bütün sorunları da düzeltebileceklerini bilmek sanatçılara özgüven kazandırır. Tek bir hatayı düzelttiğinizde çalışmanızın diğer alanlarının da geliştiğini fark edeceksiniz.
5. Çabalarınızın karşılığını alamadığınızı düşündüğünüzde gerilmemeye ve sinirlenmemeye çalışın. 'Güzel çizimler' yapabilme endişesine kapılmayın. Hatalarınızı düzeltmeye devam edin. Kesinliği amaçlayın ve bırakın çalışmanız kendi güzelliğini kendisi bulsun.
6. Diğer sanatçıların olabildiğince çok eserini inceleyin. Yaşayan bir sanatçıyla ilişkiniz varsa, bu sanatçının eserlerini etüt edin ve çizim yaparken onu izleyin (tabii izin verirse). Bu sayede çok daha hızlı bir şekilde öğrenebilirsiniz. Başarılı bir sanatçı olmayı gerçekten istiyorsanız, birlikte çalışacağınız bir öğretici bulmalısınız.
7. Çalışmalarınızın hiçbirini hemen bir kenara atmayın. Yeni tamamlanmış bir çizimi nesnel bir gözle görebilmek her zaman zordur. Bir yıl sonra bu çizimin ne kadar iyi olduğunu ve saklanmaya değip değmeyeceğini kuşkuya yer bırakmayacak şekilde değerlendirebilirsiniz. Yeni başlayanların bir başka nedenle daha çalışmalarını saklamaları gereklidir. İlerlemeyi görmek keyif veren bir deneyimdir. Sabır gösterirseniz, çizimleriniz yavaş yavaş gelişecektir. İlk çizimlerinizi bir kenara saklayıp, gerçekten iyi şeyler çizdiğinizi hissedeceğiniz birkaç aylık süre sonunda yeniden incelerseniz, kaydettiğiniz ilerlemeyi görebilirsiniz. İlk çizimlerinizden birini en yeni çizimlerinizden biriyle yan yana koyduğunuzda, büyük bir fark göreceğinize eminim.
8. Son olarak, resim yapmaya ve boya kullanmaya ne zaman karar verebileceğiniz hakkında bir ipucu. Şunu aklınızdan çıkartmayın: resim renkli çizimden başka bir şey değildir; bu kitapta öğrendiğiniz 'dil' yine geçerli olacaktır.

Grafik KurslarıTasarım KurslarıTasarım Kursları

Sanat eğitimi, yaratıcılık eğitiminin ön planda tutulduğu, ıraksak düşünmenin geliştirildiği, her öğrencinin kişisel gelişimi ve eğilimleri paralelinde yönlendiril meye çalışıldığı en güvenilir ortamlardan biridir. Temel amaçları, çocuğu/genci, görmeye, aramaya, sormaya, deneme yapmaya, sonuçlandırmaya yönelik olan sanat eğitimi, eğitimin her kademesinde kesintiye uğramadan devam etmelidir.

Bir sanat adamı, fizikçi ve eğitimci olan Ned Hermann yaratıcılığın kaynağının beyin olduğunu ve beynin yalnızca bir bölümünün değil tümünün yaratıcılıkta etkin olduğunu ileri sürer. Graham VVallis tarafından belirlenmiş yaratıcılık aşamaları: Hazırlık aşaması, kuluçka aşaması, aydınlanma aşaması ve gerçekleme aşaması beynimizin sağ ve sol yarım kürelerinin hepsinin devrede olması ile gerçekleşir.

Beynimizin sol yarım küresi, mantıksal, sözel, akılcı, soyut, sayısal, sağ yarım küresi de, sözel olmayan, somut, sezgisel düşünme biçimlerine yöneliktir. Öyleyse beynin gelişim süreci içerisinde iki yarım küresinin de geliştirileceği eğitim-öğretim süreçlerine ihtiyaç vardır. Ülkemizde eğitim programları ağırlıkta beynin sol yarım küresini geliştirmeye yöneliktir. Beynin sağ yarım küresinin gelişimi sanat eğitimi dersleriyle mümkündür.

Tek yönlü gelişmeye ağırlık veren okul programları çocuğun/gencin estetik eğitimden yoksun kalmasına, hatta kendi yetiştiği alandaki veriminin bile düşmesine neden olmaktadır. Çünkü insan beyni bir bütündür ve özellikle gelişim süreci içerisinde, doğru zamanlarda, gerekli uyaranlarla karşılaşmazsa ileride tamamlanması mümkün olmayan eksiklikler oluşur.

Güzel Sanatlar Lisesi Adana Desen Çalışmaları AdanaGüzel Sanatlar Lisesi Adana

Bütün sanatları ve bu sanatların birbiriyle ilişkisini düşünsel boyutta, sanatçı, izleyici, toplum, kültür ve eğitim bağlamında inceleyen kuramsal çalışmalara “Güzel Sanatlar Eğitimi” denir. Görsel sanatlar, resim, heykel, mimarlık, grafik sanatlar, endüstri tasarımı, uygulamalı sanatlar, sinematografi , fotografi , tekstil, moda tasarımı, seramik, bilgisayar sanatı gibi geniş bir alanı kapsar. Bu dalların tümüyle ilgili olarak okul öncesinden yüksek öğrenime kadar her aşamadaki sanat eğitimi ve öğretimiyle ilgili kuramsal ve uygulamalı çalışmalara “Görsel Sanatlar Eğitimi” ya da yalnız “Sanat Eğitimi” diyebiliriz. Müzik, edebiyat, bale, tiyatro, opera gibi sanat dalları ile ilgili eğitim ve öğretim, müzik eğitimi, bale eğitimi diye tanımlanabilir. Dar anlamda sanat eğitimi okullardaki Resim-İş derslerini tanımlar.

Yetişkin eğitiminden çok, yetişmekte olanların genel eğitim süreci içinde ele alınır. Oysaki sanat eğitimi tanımı okullarımızda çocukların kendilerini farklı şekillerde ifade edebilecekleri ifade tarzlarının tümünü karşılamalıdır (resim, müzik, drama, tiyatro). Yine okullarımızda tüm bu derslerin içerikleri ve işleyişleri amaca uygun bir şekilde yürütülebilmelidir. İlköğretim ve ortaöğretimde okutulan resim dersleri incelendiğinde, dersin amacını karşılaya mayan, çözülmesi gereken birçok sorun olduğu görülür. Bu sorunların bir kısmı çözüm bulurken bir kısmının daha da geriye gittiği görülür.

Resim derslerinde, grafik, heykel, seramik, tekstil gibi farklı sanat dallarına yönelik çalışmalar yaptırılmaktadır. Buna rağmen ders, başlangıçtan itibaren resim dersi olarak isimlendirilmiştir. 2005 yılında yapılan ilköğretim program çalışmalarında dersin isimlendirilmesi ve içeriğinde yeni yapılandırmalara gidilir. Resim dersi ilköğretimde "Görsel Sanatlar" olarak isimlendirilir; programda “Görsel Sanatlar”ın yanında, “Sanat Etkinlikleri” ve “Teknoloji ve Tasarım” dersleri de yer alır.

Adana Karikatür KursuAdana Karikatür KursuAdana Karikatür KursuAdana Karikatür KursuAdana Karikatür KursuAdana Karikatür Kursu

“SIFIR ÇIZIMLE GEL, SÜPER ÇIZIMLE GIT”
(Güzel Sanatlar Lisesi, Sabancı Tekstil Meslek Lisesi, İsmet İnönü Meslek Lisesi, Atatürk Meslek Lisesi gibi alan çıkışlı lise öğrencilerine sürpriz indirimler, E DAHA NE OLSUN)

Üniversite ve Lise Hazırlık Gruplarımız İçin Ön Bilgi: Sezonumuz her yıl 01 Ekimde başlayıp, 30 Ağustosta sona ererek 11 ay sürer. Sezon içerisinde de kayıtlarımız sürer, yeterli sayı oluştuğunda yeni gruplar açılmaya devam eder.
Güzel Sanatlar Fak. ve Mimarlık Fak. de Okuyan Öğrenciler İçi Perspektif Dersleri: Plandan perspektif indirme, tek-çift kaçış ve üç kaçış noktalı perspektif ile iç ve dış mekan çizimleri
ÇOCUK GRUPLARIMIZ 01 Ekimden itibaren, her cumartesi günü Saat: 10.30 – 12.30 Aylık Ücret: ? TL Yaş Aralığı: 05 yaş- 13 yaş
HOBİ GRUPLARIMIZ Hobi Gruplarımız 12 ay boyunca devam eder. Kayıtlar 1 aylık yapılır, dileyen arkadaşlar bu kayıt üzerinden istedikleri süre derslere devam ederler. Hafta içi ve hafta sonu grupları mevcuttur. Aylık Ücret: ? TL.
Özel Dersler: Ebru-Heykel-Karikatür-Stilistlik-Kaligrafi-Perspektif-Photoshop dersleri birebir verilmektedir.
Ders Saatleri : Öğretmen ve öğrenci ile birlikte karar verilir. (Akşam veya hafta sonları da özel dersler yapılabilir.)
Ücret : Tüm özel derslerde saat ücreti ? TL. dir.
Fotoğraf Dersleri: Dersler toplamda 16 saattir. Ücret: 16 Saatlik dersin toplam bedeli ? TL. dir. Dersler birebir yapılır.
Ders Saatleri: Öğretmen ve öğrenci ile birlikte karar verilir. (Akşam veya hafta sonları da özel dersler yapılabilir.)
Web Sayfası Tasarımı: ? TL den başlayan fiyatlarla web sayfası tasarımları yapılır, dileyenlere sayfalarını geliştirmek için ders verilir.

İLETİŞİM
Çınarlı Mh. Eski Sun Sineması Sk. Adli Tıp Kurumu Karşısı Arzu Apt. Zemin Kat Seyhan/ADANA
Tlf. 322- 459 37 37 (Halkla İlişkiler- Meral Onuk)

http://www.sanatdünyası.com
http://www.facebook.com/adanadaresimkursu
https://twitter.com/AdanadaSana

Natürmort NedirResimde ÖlçüNatürmort Nedir

Güzel Sanatlar Fakültelerine Hazırlık Sanat Kurslarımızın Kayıtları Devam Etmektedir.

Güzel Sanatlar Fakültelerine 1989’dan Beri Öğrenci Hazırlamaktayız. İç Mimarlık, Resim, Resim İs Öğretmenliği, İş Eğitimi Öğretmenliği, Çizgi film / Animasyon, Mesleki Resim Öğretmenliği, Baskı Sanatları / Özgün Baskı, Cam Tasarımı, Çevre Tasarımı, Endüstriyel Tasarım, Eski Çini Onarımı, Fotoğraf, Geleneksel El Sanatları, Grafik, Grafik Öğretmenliği, Halı, Kilim ve Kumaş Deseni Tasarımcısı, Heykel, Sahne Tasarım, Seramik, Seramik Öğretmenliği, Stilistlik, Tekstil Tasarımı, Tezhip / Süsleme, Anadolu Güzel Sanatlar Liselerine Hazırlıktır. Kursları İle Hizmetinizdeyiz.

Kurslarımız Sabah 9.00’dan Başlayıp Akşam 21.00’re Kadar Devam Etmektedir. Cumartesi Sabah 9.00 ‘dan Akşam 16.00 ‘ya Kadar Derslerimiz Devam Etmektedir. Sizlere de İstediğiniz Saatlerde Bir Grup Bulunacaktır Mutlaka. Her yıl Güzel Sanatlara Öğrenci kazandırmaya Devam Etmekteyiz. % 100 Yakın Başarımız Var Dersek Yeridir Gelen Birkaç Öğrenci Dışında Hepsi Güzel Sanatlar Eğitim Fakülteleri Resim Öğretmenliklerine Girmektedir. Sizleri de Mutlaka İstediğiniz Bir Bölüme Yerleştireceğimizde Kuşkunuz Olmasın. “Sıfır Çizimle Gel, Süper Çizimle Git.” Sloganımız. Kazananları Gurur Tablolarımızda İnceleyebilirsiniz.

Karakalem ÖğrenKarakalem ÖğrenKarakalem ÖğrenKarakalem ÖğrenKarakalem ÖğrenKarakalem Öğren

Desen ve yalın anlamıyla çizgi, bir sanatçının doğayla olan sembolik ilişki düzeninin biricik temelidir. Desen, bir sanatçının çıraklık serüvenini öte bir duruma taşıması için gerekli donanımları sağlayan vazgeçilmez bir araç olarak kabul edilir. Bu açıdan çizgi ve desen, plastik sanatların temelinde yer alan vazgeçilmez biçimsel değerleri oluştururlar. Bu değerler, günümüz sanatının barındırdığı güncel dinamikler açısından bakıldığında da geçerliliğini yitirmemiştir.

Günümüz sanatında desen, sanatçıların kendilerini çok değişik araçlarla ifade etmelerinde deneysel bir anlatım dili olarak, farklı deneyimleri elde tutacak şekilde kendini gösterir. Geleneksel dönemlerden farklı olarak günümüz sanatı, bu aracı, çağdaş sanatın dinamiklerini sorgulamak açısından ilk plana almayı başarmıştır. Özellikle günümüz sanatının disiplinler arası pratikleri, çizgi ve desenin bir çıraklık deneyimi olgusu olmaktan çıkmasını sağlamış ve desenin dönüşmesini gerçekleştirmiştir.

Günümüz sanatçısı, tekil biçim olarak çizgi ve deseni deneysel biçimde her türlü sanat formuna dönüştürerek dolaşıma çıkarmaktadır. Dolayısıyla bu süreç, aynı zamanda, desen ve çizginin bağlamsal konservatifliğini yitirip oldukça yeni anlamlar ve durumlar barındırabileceğine işaret etmektedir.

Başarılı PortreBaşarılı PortreBaşarılı PortreBaşarılı PortreBaşarılı PortreBaşarılı PortreBaşarılı Portre

Adana da çocuklar için vitray çalışmaları yaptırmaktayız. Geleneksel sanatlar içinde olan vitray sanatımız, camları boyayarak çok güzel çalışmalar çıkartmaktayız. Böylece kurslarımıza katılan öğrencilerimiz, birçok tekniği uzman öğretmeninde uygulamalar yaparak öğrenmektedir. Çocukların işte başarıları burada yatmaktadır. Kendi yaparak öğrenen öğrenci, ömründe unutması mümkün değildir. El becerileri gelişmektedir.

Adana Güzel SanatlarAdana Güzel SanatlarAdana Güzel Sanatlar

Telefon    :0(322) 459 37 37
Cep          : 0545 200 222 0
Cep          :0537 281 97 97

Atölyeler de amaca uygun araç-gereçler ile donatılmalıdır. Eğitim fakültelerinde nitelikli öğretmen yetiştirmede teknik ve teknolojik alt yapının önemi konusunda Alkan şöyle demiştir: Alan laboratuvarlarında deneyini yapan öğretmen adayının ilk aşamada ve işliklerde konu ya da kavramı nasıl öğretebileceği ile ilişkili, el becerisini kullanarak, öğrenme aracı geliştirmesi kaçınılmazdır.

İkinci aşamada aynı becerilerini bilgisayar ve diğer teknolojik araçları kullanarak, grafik, şekil, ya da animasyona dönüştüre bilmesi gerekir. Üçüncü aşamada ise oluşturduğu öğrenme aracının günlük yaşamla ilişkisini kurarak, onu öğrenme ortamına taşıması zorunludur. Tüm bunların sağlanabilmesi için eğitim fakültelerinin teknik ve teknolojik alt yapıları yeniden düzenlenmelidir. Öğretmen adaylarının el becerilerini geliştirme amacıyla her eğitim fakültesi bünyesinde “işlikler” kurulmalı ve çalışır hale getirilmelidir.

Doğa Çekimleri AdanaDoğa Çekimleri AdanaRessamRessam